ריאליזם קסום הוא יותר שיטה אמנותית מאשר מגמה אסתטית, שנוצרה בראשית המאה העשרים באירופה ובאמריקה. יתרה מזאת, זה בא לידי ביטוי בצורה הברורה ביותר ביצירתם של סופרים ואמנים אמריקנים לטיניים של צפון אמריקה. אך לפני שניגע בתכונות הייחודיות של מגמה זו, אנו מפרטים בקצרה את הסימנים העיקריים של הריאליזם, המגמה באמנות, שקמה והתפתחה לאורך כל המאה התשע עשרה וכבשה את כל אמנות העולם ובעיקר, את הספרות.
בתמונות אמנותיות ניסו סופרים ריאליסטים לשקף את עצם החיים. עבודתם הפכה לאמצעי להבנת האישיות האנושית הסובבת והמורכבת ורב-הפנים בעולם. יתרה מזאת, אחד הקריטריונים העיקריים של האסתטיקה של הריאליזם הוא להציג את הסתירות העמוקות ופילוסופיית החיים באמצעות הגיבורים הרגילים ביותר בנסיבות טיפוסיות. קריטריון חשוב נוסף לאמנות הריאליזם הוא ההומניזם המאשר חיים, אפילו הסוף הטרגי - תמיד תחילתו של חיים חדשים שניתן לצייר מחדש, לשנות. המציאות הסובבת ביצירותיהם של ריאליסטים ניתנת לבחירה וניתנת לשינוי, היא ניתנת תמיד בהתפתחות, נוצרות סתירות וקונפליקטים חדשים, וזה הבסיס ליחסים חדשים.
האסתטיקה של הריאליזם הולידה שיטות אמנותיות מקוריות רבות, אשר בהתאמה לעקרונות היסוד שלה, עם זאת, שיקפו את המציאות, כאילו דרך פריזמה רבת פנים, דרך קצוותיהן היא לפעמים נקטה צורות פנטסטיות חריגות.
ריאליזם קסום ויסודותיו בספרות ובאמנות
המבקר הצרפתי E. Jaluet היה הראשון שהפיץ את המרכיבים הסגנוניים העיקריים של הריאליזם הקסום. שיטה אמנותית זו, לשיטתו, הופכת את המציאות ומדגישה בה תמונות מוזרות, פנטסטיות, שבזכותן המציאות הסובבת מופיעה בצורה סוריאליסטית, פנטסטית, סמלית.
קשה לתפוס את הסגנון של ריאליזם קסום. ביצירות הספרותיות של נציגי שיטה זו (גבריאל גרסיה מארקס, גורן פטרוביץ ', חורחה אמדו, קרלוס קסטנדה ורבים אחרים) משתמשים בטכניקות מיוחדות. זהו, קודם כל, מספר גדול של סמלים ותמונות מלאי חיים עזים, שהושאלו לעתים קרובות מהמיתולוגיה, תוך פירוט מעמיק של המציאות שמסביב. המרחב הסוריאליסטי והקסום המקיף את הגיבורים מקובל לחלוטין וחי על ידם. אחד הטריקים הבהירים ביותר הוא עיוות הזמן - נראה שהוא נעדר לחלוטין והפעולה מתרחשת בוואקום זמני, או מתפתחת באופן מחזורי, לעיתים קרובות מקומות העבר והעתיד משתנים. לעיתים מופר ההיגיון של הנרטיב, מערכות היחסים הסיבתיות שלו והחוויות הרגשיות של הדמויות יכולות להימשך הרבה לפני האירועים הקשורים אליהם. סיום פתוח מאפיין גם עבודות אלה, המאפשר לקורא לזהות ולגלות בעצמם את משמעות המשמעויות הקסומות והסמליות של הרומן.
ריאליזם קסום בציור מוחלף לרוב במונח "פוסט-אימפרסיוניזם", המייעד מכשיר אמנותי המשלב אלמנטים של הפשטה בדימוי המציאות. בציוריהם של אמנים - נציגים של ריאליזם קסום (Mikaloyus Čiurlionis, Marc Chagall, Ivan Albright, Andrew Wyeth ואחרים), למרות כל המגוון הסגנוני שלהם, תוכלו למצוא כמה תכונות משותפות. בניגוד לאמנות מופשטת, הם ניסו בזהירות רבה ובפירוט לתאר את המציאות האמיתית, עם זאת, הם שילבו בכוונה תוכניות מרחביות, תוך חילופי פנים וחוץ. אחד המכשירים הסגנוניים הבולטים ביותר הוא משחק של קיארוסקורו והשתקפויות, כמו גם צורות ורקעים, שיוצר את אותו הרושם הקסום.
האמן האמריקני אנדרו ווייט צייר נופים כפריים ודיוקנאות של אנשים אמיתיים בדיוק כמעט בצילום, בקפידה ובפרטי פרטים מצייר את הפרטים הקטנים ביותר. עם זאת, ציוריו יוצרים אווירה פואטית מיוחדת בזווית הזווית הבלתי רגילה של הדימוי, תנוחות, כמו גם העברת האור ונקודת המבט המרחבית.
ריאליזם קסום כשיטה אומנותית שימש גם את יוצרי הקולנוע. דוגמה כאן היא סרט חלומותיו של אקירה קורוסאווה והמקרה המוזר של בנג'מין באטן.
