בירת צרפת מצליחה לכבוש כל אחד עם הכוונת שלו. חיי התרבות העשירים מבדילים עיר זו מרבים אחרים. מוזיאונים ממלאים תפקיד חשוב בזה. הלובר המפורסם לא מרתיע את התיירים אפילו בפרצים ארוכים. מוזיאון אורסיי פופולרי לא פחות. בשביל מה זה היה מפורסם כשנפתח ומה כדאי לראות בו?
היכן ממוקם המוזיאון?
אם תלכו לאורך שדרת סן ז'רמן, עד מהרה תגיעו לפנייה לנהר, תוכלו לחצות את הצד השני של גשר הקונקורד ולמצוא את עצמכם על סוללת וולטייר. זה מעניין לא רק לנופיו על גני טווילרי, אלא גם בגלל העובדה שמוזיאון אורסיי האגדי ממוקם כאן, שהוא אחת האטרקציות הפופולריות ביותר בפריס. אתה יכול להיכנס לבניין מהרחוב Legion d'Onner. אם אתה מתכנן לנסוע במטרו, תצטרך לרדת בתחנה שנקראת "סולפרינו".
סיור בהיסטוריה
הבניין היפה והמדהים הזה לא תמיד הכיל את מוזיאון ד'אורסיי. פריז אירחה את יריד העולם של 1900, והוקמה באתר זה תחנת רכבת. הוא שימש את דרום מערב המדינה עד 1939. המסלול לפריז - אורלינס היה מבוקש, הרכבות הפכו ארוכות יותר וארוכות, ומהר מאוד התברר כי הן פשוט לא התאימו לרציף. הייתי צריך לשנות את הפרופיל של התחנה הזו. הוא החל לשרת רק רכבות פרבריות קטנות, וחלק מהבניין שמור למרכז הדואר. לאחר מלחמת העולם השנייה שימש התיאטרון את להקת התיאטרון של רנו בארו. באולמות נערכו מכירות פומביות ושוחזר המלון, שייסגר רק בשנת 1973. רק בשנת 1977 הוחלט למקם כאן את מוזיאון ד'אורסיי. החל שחזור בקנה מידה גדול, שארך כמעט עשר שנים. בראשון לדצמבר 1986 נפתח אחד המוזיאונים המפורסמים בעולם. הטקס נערך חגיגית על ידי נשיא צרפת מיטראן. מאז, מוזיאון אורסי לא הפסיק את עבודתו.
חשיפה בקומת הקרקע
מוזיאון אורסאי מחולק לשלושה מפלסים שכל אחד מהם מייצג כיוון תרבותי שונה. בראשון, שנמצא תחת קורת גג מזכוכית יפה להפליא, מוצגות שתי שורות של פסלים. מיקומם מזכיר את עבר החדר ויוצר את קווי המתאר של פסי הרכבת. בצדדים בחדרים נוספים ציורים. הקומה כולה קשורה לעבודות שנוצרו לפני 1870. הדוגמה הטובה ביותר לפיסול היא יצירתו של קרפו. היא מגלמת את אוגולינו, ספירה מפלצתית משירו של דנטה, מכרסמת באצבעותיה בציפייה לאפשרות לאכול את גופות ילדיה שלה. יצירה אחרת של הפסל היא קבוצת הגבס "ארבעה חלקים בעולם התומכים בתחום השמימי". את המקור, המגולם ברונזה, ניתן לראות בגני לוקסמבורג. שם, המוזיאון ד'אורזיי מציע למבקרים את השטחים הפוליכרוניים של אפריקאים שיצר הפסל קורדייר מאבן.
חשיפה בכנף צדדית
בצד הדרומי של הרצפה ציורים של הציירים דלקרואה ואינגרס. האוסף העיקרי שלהם נמצא בלובר. יחד איתם, מוזיאון אורסי בפריס מאכלס אמנים שהציגו בסלונים של אמצע המאה התשע עשרה. בחדרים הבאים ציורים של פוביס דה חוון, דגה הצעירה וגוסטב מורו. באגף הצפון ממוקמים נציגים של בית הספר ברביזון עם אמנים ריאליסטים. בחדרים אלה תוכלו לראות את עבודותיהם של קורוט, דומייה, דוחן וקורבה. בין הראשונים, הם נטשו נורמות מיושנות והפסיקו להציג סיפורים אידיאליסטיים. הציור של של דוביני "שלג" השפיע רבות על מהלך העתיד של האימפרסיוניזם, ויצירתו של קורבט שכותרתו "ראשית העולם" זעזעה את המבקרים בכנות. באותו החלק של המוזיאון תוכלו למצוא את ציוריה של מאנה, למשל, הבד הפרובוקטיבי "אולימפיה", שנוצר על ידי המאסטר בשנת 1863.
אוספים אימפרסיוניסטים
כדי לבדוק את התערוכה בסדר כרונולוגי, אתה צריך ללכת לקומה העליונה. יש אוסף שמוזיאון אורסי הכי גאה בו - האימפרסיוניסטים והפוסט אימפרסיוניסטים עם מיטב היצירות שלהם. בחדרים החדרים הממוקמים מתחת לגג יש אוסף שיצר היסטוריון האמנות מורו נלטון. האספן המצטיין היה בעל מיטב היצירות של קלוד מונה, למשל "פרגים" או "ארוחת הבוקר על הדשא", שהובילו בעבר את המבקרים לזעם. באולמות הסמוכים נמשכת התערוכה האימפרסיוניסטית - יש ייצוגים של דגה, רנואר, סיסלי, פיזארו. סצינות ונופים יומיומיים מדהימים משקפות את השנים הראשונות של תקופה חדשה, בהן החליטו אמנים להניח את כן הכן שלהם ברחוב ולחפש השראה לשם. כאן תוכלו לראות את היצירה האגדית של דגה - רקדניו בולטים מציורים אחרים בכיוון זה עם תשומת לב לא לצבעים, אלא לקווים ותנועות. מוצגת גם "ערש" ברטה מוריסו - היצירה הנשית הראשונה בסגנון האימפרסיוניזם.
הטוב ביותר עובד
יצירות המופת החשובות ביותר בבעלות מוזיאון אורסיי בפריס מוצגות באולמות 34, 39 ו- 35. אלה הם חמשת הציורים הראשונים של מונה, המתאר את הקתדרלה של רואן, ואת עבודותיו המאוחרות של רנואר. אולם 35 מתמלא במהומה של צבעים - ואן גוך מוצג שם. במוזיאון אורסיי יש גם ציורי סזאן, למשל, חיי הדומם המפורסמים "תפוחים ותפוזים". בקומה העליונה ישנם גם בתי קפה ואולמות קטנים עם פסטלים של דגה. שורת החדרים האחרונה תחת הגג ניתנה לנושאים פסיכולוגיים ורגישים - גוגן, רוסו, רוזלי הנקודות סרה וסיגנאק. העבודה הטובה ביותר בחלק זה של התערוכה היא בד עם דיוקן של אוסקר ווילד, בבעלות טולוז-לוטרק.
חשיפה בינונית
מוזיאון אורסי, ששעות הפתיחה שלו מאפשרות לכולם לראות את התערוכה - בימי חמישי הוא פתוח אפילו בתשע בערב, ויום החופשה היחיד הוא יום שני - כדאי לבקר, ללכת לאורך כל המישורים. בממוצע מיוצג הפגני אימפרסיוניסט קגנוביץ ', ובמרפסת ליל ניתן לראות את ציוריהם של בונרד ווילאר. פסל ענקי של דובי קוטב שיצר פומפון מסתיר אותם מעיני הציבור. ווילארד ובונרד הם חברים ידועים בקבוצת האר-נובו שהתפרסמה תחת השם "נבי". ציוריהם מראים לא רק את השפעת ראשית המאה העשרים, אלא גם עקבות של תנועות אימפרסיוניסטיות, וכמה פרטים מהציור היפני המסורתי. האוסף בחלק זה של המוזיאון מסתיים בעבודתם של הסמלים - קלימט, מונש.
טרסות פיסול
הכתובת "Musée d'Orsay, Paris, France" מושכת לא רק את חובבי האמנות. אוהדי פיסול מגיעים לכאן. החשיפה אינה מוגבלת לרמה הראשונה. בממוצע מוצגות עבודות רבות של רודין. גרסתו לאוגולינו כהה עוד יותר מאותו פסל קרפו מהקומה הראשונה. יש עוד אחת מהעבודות שלו עם סיפור טרגי - "אהבה חולפת", שהפכה לסמל לסיום מערכת היחסים שלו עם קמיל קלודל, סטודנטית ופילגש. אם אחרי כל הטיולים הללו נשאר כוח, הקפידו לבקר באולמות האחרונים, בהם מוצגים רהיטים ודוגמאות של אמנות שימושית מתקופת האר-נובו. למרות חשיבותם הפחותה, מדובר בממצאים מעניינים מאוד המאפשרים לך לקבל מושג על חיי השנים האחרונות. אם ביקרת במוזיאון, אך לא הצלחת לבדוק את הכל, אם הדבר אפשרי, חזור על הביקור ביום ראשון הראשון של החודש - כדי שלא תצטרך לשלם עבור הכרטיס שוב.
