פטר פומנקו: ביוגרפיה, צילום, פילמוגרפיה, הורים, אשה

התיאטרון הרוסי הוא המורשת הייחודית שלנו, שנושא גאוותנו והערצתנו הבלתי נלאית מצד זרים. במאי התיאטרון והקולנוע פיוטר פומנקו היה שייך לדור האידיאליסטים הגדולים שעוזב בהדרגה, אך תרם תרומה אדירה לאמנות הרוסית. חייו של אדם זה לא היו קלים, אך אולי הדרך הזו היא שהעניקה לו את החוויה הדרושה ליצירתיות.

תחילת המסע

הבמאי לעתיד פטר פומנקו נולד במוסקבה בשנת 1932. מעט ידוע על ילדותו המוקדמת. זמנים לא היו קלים, וכנראה שבמובנים רבים הם קבעו את מערך התכונות שיש לפיוטר פומנקו.

הוריו של הילד לא חיו זמן רב יחד, אביו נפטר במלחמה הפטריוטית הגדולה, ואמו גידלה את ילדה לבדה. והיא הפכה לאדם החשוב ביותר בחייו. אמא ניסתה לתת לתינוק את כל הטוב. פטיה הייתה נער פעיל והיא הרגילה אותו באופן פעיל לספורט: כדורגל, טניס, גלגיליות. כל המיומנויות והתחביבים הללו יעברו איתו כל חייו, אפילו כבוגר מאוד, הוא החלקה במפורסם עם תלמידיו. אמא החדירה לבנה אהבה גדולה נוספת, שקבעה את חייו במובנים רבים, היא תשוקה למוזיקה. פטר פומנקו סיים את לימודיו בבית הספר למוזיקה. גנסינס בשיעור הכינור, ובהמשך בית הספר למוזיקה של איפוליטוב-איבנוב. חינוך מוזיקלי ואהבה לאמנות זו עזרו לפומנקו בכל מאמציו המקצועיים.

חפש בעצמך

כשבחר במקצוע, פטר פומנקו הקשיב לליבו וזה הוביל אותו לבמה. תפקיד חשוב בבחירה מילא המוזיקה, שלדברי המאסטר "הביאה אותו לתיאטרון". בשנת 1956 נכנס לבית הספר לתיאטרון האמנות במוסקבה, לאחר שהתמודד עם תחרות לא מבוטלת. בין מורי הבמאי העתידי היה בוריס ורשילוב, שיעשה המון בכדי להיות אדון וייתן לו את היסודות של הסודות המקצועיים של בית הספר "וקשטנגוב". הנטייה והשובב המרדיים לא אפשרו לפומנקו להשתלב בעולמו השמרני של בית הספר הקלאסי והוא גורש מהשנה השלישית "בגלל חוליגניזם".

בהמשך לחיפוש אחר קריאתו האמיתית, נכנס פיטר לפקולטה לפילולוגיה של המכון הפדגוגי. לאורך שנות הלימוד הוא מצליח לפגוש אנשים כמו יורי ויזבור, יוליוס קים, יורי קובל, שיהיו חברים שלו עד סוף ימיו. שם שוב שב במגע עם אמנות תיאטרונית, והשתתף באופן פעיל בייצור המערכונים.

להתאפק

לימודים במחלקת ההתכתבויות אפשרו לפומנקו להיכנס למחלקת הבימוי של GITIS לקורס של ניקולאי גורצ'קוב, בו לימד אנדריי גונצ'רוב, שלימים שיחק תפקיד בחייו של פומנקו. בשלב זה העלה פומנקו את ההופעה הראשונה שלו, "ירושה חסרת מנוחה", וזו הפכה לנקודת המוצא בקריאת חייו.

החינוך עדיין לא העניק לפומנקו מקום מובטח במקצוע. יש לו חיפוש ארוך וכואב אחר מקומו. הוא עובד בכמה תיאטראות, לא מסרב להעלות הצגות בבתי התרבות. הוא מייחל לעבודה, אך הביקורת הקמצנית לא רוצה להכיר בביטוי המופרז של הכישרון וחוסר הקונפורמיזם של פטר פנקו, זה מאבד אותו לשנים של אי שקט, אך ברור שהוא מבין את המשימה שלו ועובד קשה, למרות הקשיים.

רומנטיקה עם התיאטרון

מאז שנות ה -60 של המאה העשרים, המאסטר משתף פעולה באופן פעיל עם תיאטראות ידועים במוסקבה, באותה עת עולה פיוטר פומנקו, הבמאי הניסוי, שהקהל מתחיל לזהות. בשנת 1966 הוא מצטלם בתיאטרון. המחזה המפורסם של מייאקובסקי "מותו של טרלקין", אשר לגלג קשות על מציאות החיים הסובייטים, וצנזורה, כמובן, לא יכלה לסלוח לאמן על אומץ כזה. ההופעה נאסרה מלהראות, אותו גורל חיכה להפקתו של "המיסטוריה החדשה באף" בתיאטרון לנסובט, הקהל מעולם לא ראה את ההופעה הזו. כל האיסורים הללו הביאו לכך שהבמאי נותר ללא תביעות, וברצון למצוא תיאטרון משלו, הוא יוצא לטביליסי, שם יעבוד שתי עונות.

מאוחר יותר הוא חי זמן מה בשתי ערים: עבד בתיאטרון הקומי של לנינגרד והעלה מופעים בתיאטראות במוסקבה. התקופה שבין 1972 ועד 1981 מציבה מספר רב של הופעות המהוות את סגנון מחברו: "אביב אהבה", "הבית הישן והמתוק הזה", "יער", "טרקין-טרקין" ואחרים.

הקולנוען פטר פומנקו

חיפושים אחר עצמו מביאים את פומנקו לאולפן הקולנוע, שם הוא מממש כמה מהרעיונות שלו בסרטים להמשך חייו ורכיבה על מכונית ישנה. אבל מקום מיוחד בקריירה היצירתית שלו תופס עבודה בטלוויזיה. יוצר תיאטרון טלוויזיה ייחודי, שהיה מבוקש מאוד בברית המועצות, היה פיוטר פומנקו. הקולנועוגרפיה באולפני הטלוויזיה כוללת את יצירות המופת הללו: מלכת האתרים, שוט, הקברן והילדות. גיל ההתבגרות. נוער ", " אושר משפחתי ". עם העבודות הללו הוכיח פומנקו שאפשר לשים את הקלאסיקה בצורה רעננה ועדינה וזה הפך לסגנון החתימה שלו.

מורה מתקשר

עם זאת, כשסיבות אידיאולוגיות שוב הביאו לפיטורין מהתיאטרון, בשנת 1981 פומנקו נענה להזמנת מורו והבמאי והמורה המצטיין אנדריי גונצ'רוב והחל ללמד ב- GITIS. הפדגוגיה מאפשרת לפומנקו לחשוף באופן מלא את הכישרון שלו. הוא מפתח מתודולוגיה משלו, המובחנת על ידי מוזיקליות, מנגינה ייחודית של המשחק. בשנת 1992 הוא זוכה למסלול ראשון משלו, ובסך הכל הוא מצליח להעלות ארבעה נושאים. בין תלמידיו נמצאים במאים מפורסמים: סרגיי זנובאץ ', יבגני קמנקוביץ', ניקולאי דרוצ'ק, איבן פופובסקי ושחקנים מפורסמים: האחיות קוטפובס, פולינה אג'יורבה, גלינה טיונינה, אירינה פגובה, יורי סטפנוב, קיריל פירוגוב ורבים אחרים.

יש אנשים שמושכים לעצמם כמו אבן שואבת, כישרונות, פיוטר פומנקו היה אדם כזה. התמונות אינן מעבירות את קסמו הענק, שהוא הקרין לעולם, והתלמידים הושיטו יד אל המאסטר, כמו עש לאור.

תיאטרון החיים

בוגרי סדנת פומנקו מאוחדים בסגנון משחק משונה ואהבה למורה שלהם. בשנת 1992, סדנת התלמידים קיבלה את המעמד הרשמי של "תיאטרון", שמנהיגו היה פיטר פומנקו - במאי, מורה, מאסטר. התיאטרון "סדנת פיטר פומנקו" ידוע ברפרטואר הקלאסי שלו, בשחקנים מצטיינים, ביחס רגיש להצגות ובממצאי בימוי. התיאטרון זכה שוב ושוב לפרסים שונים: מספר מסכות זהב, קריסטל טורנדוט, פרסים ופרסים בעלי חשיבות רוסית ועולמית. פומנקו עסק לא רק בבימוי, הוא הקים רפרטואר, הרכיב להקה, ביקש להשיג את הבניין שלו. התיאטרון הפך לדבר האמיתי בחייו, הוא חזר על עצמו עד סוף ימיו, דאג לשחקנים. אבל הוא גם המשיך לביים הצגות בחו"ל, בפרט בפריס, בזלצבורג, בוורוצלב.